Pháp Sư Tiễn Táng Frieren bắt đầu vào lúc một câu chuyện phiêu lưu thông thường đã có thể khép lại. Ma Vương bị đánh bại, nhóm anh hùng trở về trong tiếng chào đón và những người đồng hành chuẩn bị bước tiếp cuộc đời mình. Với Himmel, Heiter hay Eisen, mười năm bên nhau là một quãng đời đáng nhớ. Còn với Frieren, nữ pháp sư elf đã sống hơn nghìn năm, khoảng thời gian ấy trôi qua quá nhanh để cô kịp hiểu nó quan trọng đến mức nào.
Ý tưởng ấy đã khiến OtaHub yêu thích manga của Kanehito Yamada và Tsukasa Abe. Khi Madhouse đưa tác phẩm lên màn ảnh dưới sự chỉ đạo của Keiichiro Saito, điều đáng chờ đợi là cách phim diễn tả khoảng cách giữa tuổi thọ rất dài của Frieren và những cuộc đời ngắn ngủi quanh cô. Sau 28 tập mùa một, bản chuyển thể thuyết phục đến mức nhiều đoạn từng khiến nhịp đọc nguyên tác chùng xuống lại trở thành những phần cuốn hút khi xem anime.
Một hành trình mới làm thay đổi ý nghĩa của chuyến đi cũ
Sự ra đi của Himmel khiến Frieren nhận ra cô biết quá ít về người đã cùng mình trải qua cả một cuộc phiêu lưu. Nỗi buồn ở đây đến từ những cơ hội tìm hiểu nhau đã qua. Cô vẫn nhớ các sự kiện, nhưng chưa chắc đã hiểu vì sao một người muốn dừng lại ngắm cảnh, giúp đỡ người lạ hay lưu giữ một kỷ niệm nhỏ.
Vì vậy, chuyến đi cùng Fern và Stark có sức hút riêng ngay cả khi cả nhóm chỉ ghé qua một thị trấn hoặc giải quyết một yêu cầu đơn giản. Những nơi chốn và cuộc gặp gỡ mới gợi lại chuyện cũ, rồi phản ứng của Frieren cho thấy cô đang hiểu thêm về những người từng ở bên mình. Phim nối quá khứ với hiện tại bằng các tình huống cụ thể, nên những đoạn hồi tưởng luôn có liên hệ với điều nhân vật đang trải qua.
Cách kể này cũng giúp Himmel hiện diện trong câu chuyện dù hành trình của anh đã kết thúc. Một hành động từng có vẻ bình thường dần trở nên đáng nhớ khi Frieren nhìn lại bằng sự thấu hiểu muộn màng. OtaHub thích việc phim tin vào sức nặng của những chi tiết ấy, thay vì buộc nhân vật liên tục giải thích mình đang buồn hay đã học được điều gì.
Nhân vật ít nói vẫn có rất nhiều cảm xúc
Frieren thường bình thản trước những chuyện đủ khiến người khác lo lắng. Sự điềm tĩnh ấy phù hợp với một người có cảm nhận về thời gian rất khác con người, nhưng phim vẫn cho cô nhiều nét gần gũi. Cô có thể hào hứng với một món đồ kỳ lạ, lười biếng trong sinh hoạt hoặc vô tình khiến người đi cùng khó xử. Những lúc như vậy giúp nhân vật có đời sống riêng bên cạnh nỗi tiếc nuối về quá khứ.
Fern và Stark bổ sung cho nhau rất tự nhiên. Fern nghiêm túc, còn Stark dễ để lộ sự bối rối và những phản ứng mạnh. Khi hai người va chạm vì một chuyện nhỏ, nét hài đến từ cách họ hiểu sai hoặc chưa biết nói rõ điều mình muốn. OtaHub thấy những màn tương tác này duyên vì phim dành thời gian cho phản ứng của cả hai, thay vì chỉ đưa ra một câu gây cười rồi chuyển cảnh.
Diễn xuất tiếng Nhật giữ được sự tiết chế mà vẫn khiến từng người khác biệt. Atsumi Tanezaki thể hiện Frieren với vẻ thản nhiên quen thuộc, trong khi Kana Ichinose giúp sự nghiêm nghị của Fern có nhiều sắc thái. Chiaki Kobayashi đem lại năng lượng cho Stark qua những lúc cuống quýt hoặc cố tỏ ra bình tĩnh. Bởi phần lớn lời thoại được nói khá điềm đạm, những lần nhân vật bộc lộ cảm xúc mạnh càng có hiệu quả.
Madhouse chăm chút cả những động tác nhỏ
Hoạt hình là điểm khiến bản chuyển thể vượt xa kỳ vọng ban đầu của OtaHub. Các trận chiến được phát triển thành những chuỗi hành động đầy đủ từ những đoạn vốn khá ngắn trên trang truyện. Chuyển động và cách dàn dựng giúp người xem cảm nhận rõ hơn sức mạnh của nhân vật, đồng thời khiến cuộc đối đầu có diễn biến để theo dõi thay vì chỉ chờ kết quả.
Điều đáng khen hơn là mức độ chăm chút ấy xuất hiện cả ở sinh hoạt thường ngày. Một động tác bật dậy khỏi giường cũng có chuyển động và phản ứng đủ chi tiết để tăng nét hài. Với Frieren, những cảnh nhỏ như thế có vai trò quan trọng, bởi khán giả cần thấy vui khi ở cùng các nhân vật trước khi quan tâm tới những điều họ có thể mất.
Thiết kế hình ảnh cũng phù hợp với cách kể. Những khung cảnh thiên nhiên, thị trấn và ánh sáng dịu giúp các chặng nghỉ trên đường có sức hấp dẫn, trong khi biểu cảm được sử dụng vừa đủ để không phá vẻ trầm tĩnh quen thuộc của nhân vật. Nhờ đó, cảnh hành động và cảnh đời thường cùng thuộc về một thế giới thống nhất, chứ không tạo cảm giác phim chỉ đẹp khi bước vào cao trào.
Âm nhạc của Evan Call khiến cảm xúc đến tự nhiên hơn
Âm nhạc là một phần quan trọng trong lý do anime chạm tới OtaHub mạnh hơn manga. Phần nhạc của Evan Call đi cùng hình ảnh để làm rõ không khí của từng cảnh, từ cảm giác rộng mở của chuyến phiêu lưu đến sự lắng lại khi nhân vật nhớ về người cũ. Khi cảnh phim cần thời gian để cảm xúc phát triển, âm nhạc giúp khoảng dừng ấy có sức sống.
Trong các trận chiến, nhạc giúp tăng sự căng thẳng mà vẫn gắn với diễn biến trên màn ảnh. Còn ở những cảnh xây dựng nhân vật, cách phối hợp giữa giọng nói, nhạc nền và phản ứng của người nghe khiến một cuộc trò chuyện bình thường trở nên đáng nhớ. Với OtaHub, hiệu quả ấy quan trọng hơn việc một bản nhạc có thể đứng riêng hay không, bởi âm thanh đang giúp câu chuyện được kể trọn vẹn hơn.
Bản chuyển thể hiểu khi nào cần đi chậm
Mùa một có 28 tập và dành đủ thời gian để người xem làm quen với nhịp sống của nhóm nhân vật. Keiichiro Saito cùng ê-kíp Madhouse giữ được chất suy ngẫm của nguyên tác, đồng thời tận dụng chuyển động, diễn xuất và âm nhạc để các cảnh nối tiếp nhau mượt mà. Những đoạn OtaHub từng thấy kéo dài khi đọc manga trở nên dễ theo dõi hơn khi được dàn dựng thành phim.
Phim cũng chuyển từ những chuyến đi nhỏ sang các cuộc đối đầu và kỳ thi pháp sư mà vẫn giữ được mối quan tâm dành cho con người. Khi hành động xuất hiện, người xem đã hiểu thêm về tính cách và cách lựa chọn của những người tham gia. Nhờ vậy, sự hấp dẫn không chỉ nằm ở phép thuật đẹp mắt, mà còn ở việc chờ xem họ sẽ ứng xử ra sao.
OtaHub không có một phê bình đáng kể nào làm giảm trải nghiệm mùa một. Điều bạn cần cân nhắc trước khi xem chủ yếu là sở thích về nhịp kể. Phim sẵn sàng dừng lại cho một cuộc trò chuyện, một cảnh ngắm nhìn hoặc một kỷ niệm. Nếu sẵn lòng theo nhịp ấy, bạn sẽ thấy những khoảng lặng được chuẩn bị kỹ và có ý nghĩa với hành trình của Frieren.
Một mùa phim đáng xem lại vì những điều đã hiểu thêm
Frieren hấp dẫn ngay khi xem lần đầu nhờ câu chuyện về thời gian và những người đồng hành. Khi đã quen các nhân vật, những ký ức và lời nói ở đầu hành trình lại có thêm sức nặng. Bạn hiểu rõ hơn vì sao một việc nhỏ được nhắc lại, hoặc vì sao một người chọn làm điều tưởng như chẳng cần thiết. Đó là lý do OtaHub muốn trở lại với mùa một, thay vì chỉ nhớ đến vài cảnh hành động nổi bật.
Chất lượng chuyển thể cũng là lý do OtaHub muốn tiếp tục theo dõi những phần sau. Mùa đầu tạo được niềm tin rằng những đoạn đáng nhớ trong manga có thể được phát triển tốt trên màn ảnh mà vẫn giữ cảm xúc cốt lõi. Với OtaHub, đây là một trong những bản chuyển thể manga xuất sắc nhất đã xem, đồng thời là một mùa anime đủ sức thuyết phục cả người chưa từng đọc nguyên tác.
Kết luận
Pháp Sư Tiễn Táng Frieren mùa một làm được điều OtaHub mong ở một bản chuyển thể xuất sắc: giữ lại câu chuyện đã yêu thích và khiến trải nghiệm xem có giá trị riêng. Hoạt hình chăm chút, âm nhạc giàu cảm xúc và diễn xuất tinh tế giúp cả những chuyện nhỏ cũng đáng theo dõi. Nếu muốn một bộ fantasy khiến bạn quan tâm tới con người phía sau chuyến phiêu lưu, 28 tập đầu của Frieren rất xứng đáng với thời gian bỏ ra.
Khuyến nghị của OtaHub: Nên xem ngay.
Phạm vi đánh giá là 28 tập mùa một với diễn xuất tiếng Nhật, có đối chiếu nguyên tác manga. Bài có tiết lộ tiền đề mở đầu nhưng không kể kết quả các cuộc đối đầu.
Thông tin sản xuất và tập phim: ê-kíp và diễn viên chính thức · danh sách tập mùa một. Ảnh bìa là hình quảng bá mùa một. Ảnh trong bài trích từ anime mùa một. ©Kanehito Yamada, Tsukasa Abe / Shogakukan / Frieren Project. Tiêu chuẩn đánh giá.
